數位建築與東方實驗

對建築有熱情，對數位有憧憬

劉育東

本書想介紹的是建築在數位時代的新發展，分為兩部分：第一部分談到數位建築自1990年開始的全球風貌，第二部分則介紹交大在過去十年來的一些數位建築實驗。先讓我向本書主編林榮崧、責任編輯黃雅蕾、美術編輯張議文致謝，三位的專業與熱忱，的確展現了國內出版業的大將之風，尤其榮崧兄還耐心等待我遙遙無期的拖延，讓我很不好意思。

1996年我花了六個月寫完我的第一本中文書《建築的涵意》，那是個意外，因為當時我滿腦子想寫的書，不是建築入門的書，而是研究類的書。十年後的今天，我花了三年半再度寫完本書（其實前三年一字未寫，只在腦中想、在演講中講），還是個意外，因為原先我想寫的，只有本書的第一部分，第二部分會是另一本建築作品專輯，而不是現在呈現的「背後故事」（inside story）。第一本書我用7萬字寫什麼是建築、什麼是數位建築，純粹講「道理」、寫的是「別人」；本書用12萬多字，除了改寫什麼是建築、什麼是數位建築之外，也大量在寫十年來我們交大師生做設計前後的種種，開始講「感情」，寫的是「自己」，因此常常寫太長、太瑣碎、太抒情，但是，沒辦法，下筆不能自止。

本書之所以能「意外登場」，首先要感謝高希均教授。2003年在交大的一場座談中，當我在30分鐘內、以75張影像，介紹數位建築在歷史上的發展與交大近年的數位創作後，高教授立刻邀我把這個架構寫成一本書，以數位建築的角度談歷史、談現在、談未來、談台灣、談大陸，也為本書命名「數位建築與東方實驗」。能得到高教授寫書之邀，是人生很重要的榮譽，因為我從大學時代就精讀高教授的文章，「天下沒有白吃的午餐」、「錯誤的決策比貪汙更可怕」，這些經典的字句，以最清晰的頭腦、放最真誠的情感、用最淺顯的文字、講最重要的道理，我一直把高教授當作「學者」的典範。

第二要謝謝林懷民老師。大學時代看雲門，只知道林老師很拚、很棒、很有名，而且高不可攀。回國後竟開始有機會到雲門練舞場、到林老師家、到許多場合見到林老師，不但和林老師講到話、甚至同桌吃飯，與大師對話的快樂，只能親身體驗，很難書寫。後來讀了他的傳記《飆舞》，深受感動與啟發，才知道極度甜美的果實，都是極度辛苦甚至辛酸下的產物。所以，潛意識中，林老師是我的心理醫生，當我極勞累時，比起雲門，小巫見大巫；當我內心受傷想離開台灣時，告訴林老師要找他談談，他告訴我「為什麼還沒來」；當我耗盡全力才請到安藤忠雄來蓋房子，正不知下一步的徬徨時刻，突然收到林老師的卡片，鼓勵我說「前天才知道你已請到Ando到交大為你設計你的『家』！Bravo！！！佩服你說到做到的生命力與Vision！」我立刻又精神飽滿。林老師在《飆舞》序文中說，「陳達是我心目中台灣第一名藝術家」，我在所有場合中告訴大家，「林懷民是我心目中台灣第一名藝術家」。我們在青島的作品用懷素的狂草，是受到當時林老師「行草」的啟發，後來知道林老師陸續有「行草貳」和「狂草」，更加興奮，因為我就是把青島大學城的作品看成「狂草I」，明日建築展中的藝術空間看成「狂草II」。學林老師是多麼令人驕傲的事，當然我知道，我們只學到皮毛，但皮毛也驕傲，因為我一直把林老師當作「創作者」的典範。

第三要謝謝我的博士指導教授威廉‧米契爾（William Mitchell，我們都習慣叫他的小名Bill）。Bill不但收我進哈佛、再帶我進麻省理工，他教我們要在建築歷史與建築理論中大膽的看未來，與意見相反的大師辯論也別害怕。當我畢業在美國找教職時，他告訴我：「回台灣會比在美國好，因為在美國，你只是眾多好教授的其中之一，回到你的國家，有可能是少數帶領方向的教授中的一員。」當我辦遠東國際數位建築獎已五年、正猶豫不決是否該繼續或該功成身退時，他告訴我：「再辦五年，會對這個關鍵時代的影響更大。」當我回台灣後，所有需要他大老遠飛來「相挺」時，他從不說不，到現在共12年，他來過5次。Bill至今大約有50位博士學生，在世界各地教書，我們心中都很想知道：「我是不是Bill學生中的前三名？」我還沒有答案，但他鼓勵我回國，讓我除了教學和研究外，還有機會做一些不一樣的事情；至少我很清楚，我是Bill學生中前三名令人羨慕的。

第四要謝謝大阪大學榮譽教授笹田剛史（Tsuyoshi Sasada，我們都習慣稱他的小名、英文字母開頭的“T”)。Bill教我研究，T叫我創作，當我剛拿到博士學位，一心只想繼續做「更深」的數位研究時，他常告訴我，在100分的研究成果中，若不限定自己僅紙上談兵，而開始創作，只要能在真實土地上實現10%，對建築的影響會「更廣」。他在美國、日本、大陸、韓國等地親身的示範，讓我在大膽將數位研究成果中的十分之一，轉為設計創作時，心裏很放心。十年來，我跟T的學習和合作，讓我很清楚的知道，我有位「人生最好的朋友」。他在前年（2005年）離開我們，我在告別式中致詞：「我們別難過，壽命長短無所謂，因為T的一生夠精采。」去年的週年紀念會上，我長大了一些，向大家說：「經過這一年，我才知道什麼叫做失去人生最好的朋友（losing the best friend in my life），那就是，你再也沒有最好的朋友了，而且第二名朋友不能遞補，因為我要把the best friend的位置空下來，留給T。」

最後要謝的人，就一大群了，是參與我所有設計的交大學生，沒有他們，真的不會有這些成果，真的，我不是在講客套話。在國內和國外，經常有人問我，或私底下問我學生，劉育東的設計團隊是什麼樣的一種組織？怎麼工作的？怎麼能在這麼短的時間，做出這麼多不一樣的東西？這個團隊怎麼可能不是全職的設計公司、或建築師事務所？怎麼可能只有碩、博士學生？設計品質怎麼控制？答案其實很簡單，我運氣好到不行，我有一大群傑出的交大建築所學生，他們個個都有進美國前十名建築研究所的實力，他們跟我一樣對建築有熱情、對數位有憧憬。我們經常日以繼夜，經常一起工作到凌晨才去路邊攤吃晚飯，舉杯之際，建立了太多太多的革命情感。在幾十位學生中，我特別要謝謝跟我上山下海、沒日沒夜的李元榮和林楚卿二位博士，元榮和楚卿是我所有設計成果的支柱，這本書的第二部分，寫的其實是我們三人與交大學生的「背後故事」。

一位寫下明日歷史的人

高希均

2003年我在新竹的交通大學，第一次聽到劉育東教授對「數位建築」的演講，深被他所討論的歷史上的角色與交大近年的數位創作所吸引。我當時就邀請育東，把他的創意和成果寫成書。 「數位建築」如育東所言，是歷史上又一次的思考解放，又一次的藝術創作革命，又一次的科學科技革新。對我們讀經濟發展的人來說，人類的文明就是靠解放、革命與革新這一波又一波的浪潮來推進。「天下文化」向來以傳播進步觀念為己任，我們希望《數位建築與東方實驗》這本書的出版，能帶給讀者更廣闊的視野，讓讀者理解「數位建築」這個交集了工程與藝術、科技與人文的嶄新領域，能為未來的生活勾勒何等的美麗遠景。 育東是一位熱情洋溢、有雄心壯志的學者，讀他寫的文字就像跟他面對面一樣，可以深刻感受到他多麼樂在工作。他常說：「我每天只睡二、三個小時；每天幾乎都要到深夜一、兩點才吃第一餐，可是我真的很快樂。」 育東要用「數位建築」為台灣的中國人在國際上掙得一席之地，永遠抱著「不去試，怎麼知道不可能」的拚勁跟自信。我們看看他已經完成了多少偉大的夢想： 台灣第一名的城市新風貌——「新竹之心」都市改造（見第 5 章）。 台灣第一個數位建築設計——「公信電子接待大廳」（見第 6 章）。 中國大陸第一個數位建築——「大連電子深圳總部」（見第 9 章）。 為故宮製作第一次數位藝術——「虛擬長安」再現盛唐（見第 8 章）。 代表亞洲、與歐美分庭抗禮的虛擬美術館——「廣達虛擬美術館」（見第 7 章）。 這些成就，紛紛獲得國際一流建築期刊和國內外媒體的肯定。這是中國人的驕傲，也是東方人的驕傲。 育東所稱的「東方實驗」，還包括：教畫家劉其偉先生畫人生第一幅數位自畫像，用數位科技擷取舞蹈家羅曼菲女士的舞姿，運用辛棄疾的詩和懷素的草書去設計山東膠南大學城……。 這些都是充滿創意的實驗。育東的這本書，已為自己、為交大的團隊、為台灣、為中國大陸，寫下明日的一頁建築史。而他超乎常人的才華與決心、過人的想像力與行動力，更是能鼓舞所有在建築、藝術與科技領域中勇於創新，夢想「寫下明日歷史」的人。 2006年12月26日 台北

一本讓人捨不得放下的書

林懷民

從埃及希臘神廟，聖彼德教堂，艾菲爾鐵塔，雪梨歌劇院，到貝聿銘的玻璃金字塔，安藤忠雄的光之教堂，法蘭克．蓋瑞的畢爾包古根漢美術館，到他自己的數位建築設計；劉育東不掉書袋，他說故事，說得讓人捨不得放下書。對於像我這樣的門外漢，這是一本圖文並茂的建築小百科，好看，好玩。我買一百本送給雲門同仁與朋友，也向所有對藝術與知識有嚮往的朋友們熱烈推薦。

哈佛大學建築設計博士／麻省理工學院共同博士研究，現任亞洲大學副校長、講座教授，著有《建築的涵意》、《為數位建築下定義》、《數位建築與東方實驗》、《下代基因建築》、《新構築》等中英文書籍。 1994年回國後，創立交大建築研究所，致力推動台灣建築國際化，陸續邀請Peter Eisenman、安藤忠雄、伊東豊雄、Zaha Hadid等多位建築大師來台進行建築計畫。 劉育東曾受邀擔任「2006年威尼斯雙年展義大利館」國際評論，並應邀參加威尼斯、東京、法國、智利、佛羅倫斯、巴塞隆納、香港、大陸等建築展；2007年在北美館舉辦「劉育東研究室個展——明日建築」，獲選為「台灣十大公辦好展覽」。 另外，2007年受邀主持台灣首次十國二十位建築師之「下代基因」集體創作，由《a+u》雜誌發表為2008年6 月全本專輯、並受邀參加第十一屆威尼斯建築雙年展。2008年應大師Peter Cook與伊東豊雄邀請，參展台灣首度受邀之「歐亞建築新潮流2008-2010巡迴展」。