無印良品的強項在於「感化力」(2/2)

顧問委員專訪

在田中一光過世後，原研哉繼任無印良品藝術總監。身為顧問委員會一員、同時也是藝術總監，他是如何看待無印良品？

ND：無印良品的感化力不只適用於日本，也適用於全世界，這和原先生您常提到的「空無」有關吧？

—空無這個概念，在外國人理解無印良品時，尤其重要。空無和簡單（simple）不同。所謂的簡單，是比較近期的發現， 頂多是1 5 0年前的事。在西方，由於市民發起革命，建立起近代社會，而簡單這個概念，是從近代社會中誕生的理性主義所孕育出來的。日本人從西方學來簡約（simplicity）這個概念，但事實上，在西方發展出這個概念的300年前，日本就已經達到某種簡約了。

室町時代後期，發展出所謂的東山文化。書院建築的形式、茶道、花道、日式庭園、能劇等，都是在這個時代臻於成熟。日本人在那時候就已經發現，去除一切、什麼都沒有的樣貌，反而蘊含更能激發想像的力量。

以茶道來說，在什麼都沒有的茶室中，主客相對。雖然看似什麼都沒有，但光是將櫻花的花瓣輕輕撒落於水盤上，就能讓人擁有彷彿在盛開的櫻花樹下品茶的感受。以最少的事物引發最大的想像，即是茶道。

能劇也一樣。明明是同一張面具，卻能比擬憤怒、悲傷、大笑等各種情緒。在一無所有的空白中，呈現各種想像，而且還能互相融會貫通，這可是非常重大的發現啊！

無印良品並不是單純去除裝飾，讓產品展現美感或現代感等，而是製作出極致的空無。不去限定產品的使用方式和形象，而是留下很多空間，以接受各種可能性。例如，剛開始自己住的18歲年輕人所選的桌子，和60歲夫妻要放在客廳的桌子，可以是同一張。不過，根據他們擺設桌子的方式和使用方式不同，營造出的氣氛也就完全不一樣。留白產生自在性，讓這種狀況得以成立。

更進一步說，無印良品的產品，不論是世界上哪個文化圈的人看到，都能覺得「這樣就好」。空無這個思考方式，不是東方獨有的概念，我認為，它在世界上有廣泛的普遍性。實際上，無印良品到海外展店時，也常有人希望我談談空無的概念。像法國人和中國人都很了解這個概念；而印度由於是發現「零」的國家，對空無的理解也很快。

ND：在傳達設計上，空無也是很重要的概念呢！

—最具象徵性的，應該就是「地平線」系列的海報吧！海報中只看得到地平線，除此之外什麼都沒有。我們不會高聲宣揚：「無印良品重視環保」、「無印良品嚴選各種素材」等，而是什麼都不說，只以視線和顧客交流。無印良品的文宣品，基本上都是以這種原則製作。

不同顧客對無印良品各有不同的詮釋。例如有人覺得無印良品環保，也有人認為它簡單、沒有設計的這點很好。怎麼詮釋都無妨，無印良品全部接受。我們不會絮絮叨叨的說明，只要和顧客眼神交流，然後留白，這樣就好。

海報的模特兒選角、文字配置、照片調性和文案風格，都與流行做出明確的區隔。為了空無，和流行保持距離這一點非常重要。這種定位最困難，不可以是陳舊的，但也不能是流行的。看起來或許好像沒有刻意控制什麼，但為了達到普遍的中庸，事實上做了非常周密的控制。

原 研哉 Kenya Hara

1958年生，武藏野美術大學教授，日本設計中心社長。除了「物品」的設計外，同樣重視「事件」的設計，並從事相關活動。自2002年起擔任無印良品藝術總監。包含長野冬季奧運的開閉幕大會手冊，以及愛知萬國博覽會的官方海報在內，經手的許多工作都和日本文化有深刻連結。

摘自《無印良品的設計》

Photo：andrea di, CC Licensed.