自己的土地自己疼惜，自己的文化自己耕耘
── 吳清友

書店之於一個城市，是文明的靈魂。愈活躍的城市愈有精采的書店。

誠品不只是一家書與非書的新型態書店，更在台灣的不同城市，擴大書店接駁文化活動與市民生活接觸的功能，把菁英文化大眾化，把大眾文化精緻化。長年與出版界、藝文界、表演藝術界、設計界展開深度合作，不論是經典復興、前衛創新、批判寫實、小眾另類、抽象艱澀、主流趨勢……各種題材與體裁在誠品涓滴成文化流河。

她在推廣閱讀文化著墨極深，在各店舉辦演講、座談、找來各領域達人導讀分享，強調閱讀並非高不可攀，而是融入生活，滋長了九○年代的文化青年，也是台灣六○後與七○後在他們求學時期或社會新鮮人階段，認識多元世界觀的管道之一。

台灣 ppaper 如此定義誠品現象：「誠品書店為我們培養出的閱讀習慣是一種態度，對品味的自覺、對自我提升的追求，同時我們亦可以將之視為近代台灣對生活美學的再啟蒙。」作家楊照也形容誠品的誕生與崛起，不只是一次商業行為，更是台灣社會中重大的文化事件。

誠品迷的「書店夜未眠」

一九九五年九月，台灣文化史有個「重大事件」，讓社會見識到原來年輕人的通宵場所，除了KTV、酒吧、家裡書桌前，還願意為了一家「書店」夜未眠。這家書店的名字叫誠品。她也做了一件一般書店不會做的事：「開趴」！

敦南圓環誠品因租約到期，必須告別六年舊址，搬遷到隔壁的新光大樓新居。九月下旬，誠品舉辦一系列的「喜新戀舊‧移館別戀」活動。其中有個創舉，九月二十三日上午十一點至九月二十四日九點，連續營業十八個小時。

那個週末，四面八方的人群走進仁愛圓環，整夜的音樂和啤酒、不斷電的演唱會、小劇場與表演。雷光夏、陳明章、數個地下樂團在戶外接力開唱；實驗劇場、南管演奏、平劇、舞蹈在中庭與室內空間接續出演，還有通宵的跳蚤市場可逛，儼然像是城市的慶典。

十八個小時內，三萬人次湧進誠品敦南舊館，要三個台北小巨蛋主場館才能容納。也是台灣第一次在凌晨四點，進書店還要排隊，一路排到戶外。

是在這樣的九○年代中期，台灣社會走向了出版、言論鬆綁的自由，島嶼的個體不再受統治思想箝制，開始恣意追尋各種可能性。

吳清友說，如果每人都能疼惜腳下的風土，這個世界就沒有一個真正心靈荒蕪的所在。誠品的願景是希望把「人文、藝術、創意融入生活」，與普羅大眾分享。

隨著敦南店搬遷擴大，加上誠品走進台灣各城市的腳步，所累積的活動能量與文化厚度，讓誠品得以有更為開闊的關注視野。在大眾流行與小眾另類之間，在都會與非都會之間，走進市民日常。其所注入的閱讀、講堂、藝術、展覽、表演……等多元文化活動，從初期的每年幾百場，成長為一年幾千場，至二○一六年舉辦了高達五千多場次。最難能可貴的是，誠品一直到二○○四年才開始獲利，雖然歷經連續十五年虧損，仍堅持著「自己的土地自己疼惜，自己的文化自己耕耘」的理念。

如果說，一九九五年前的誠品，在她的場域化身為城市思潮的交會之地，一九九六年後的誠品，則渴盼關照民眾的文化生活。誠品與各界團體合作，走進城市的廣場、街道、天橋，以親近大眾的活動形式與議題，讓公共空間化身文化舞台。

例如，誠品嘗試舉辦戶外音樂會，一九九六年暑假，從七月初到九月底，連續十三週的週末夜，與《破報》、台北愛樂合作，邀集陳昇、雷光夏、吉他詩人董運昌、電音@llen、英國 Peter Suart、香港 Juno 樂團……等各類型音樂人，從優雅古典、流行搖滾、抒情民謠到迷離電音、前衛實驗，週週在敦南店戶外廣場紅磚道上開演。

誠品也與藝術家合作，轉化人文關懷為影像藝術，在城市的天地間，喚醒大眾對社會弱勢的重視。

誠品的世界裡沒有絕對，但又具備了某種定性，兼具嚴謹與詩意，不斷體現時代的意義。一家家風格各異的誠品，細心滋養著進出其中的廣大讀者，自由連結自我與空間的關係，累積出個人與集體的情感記憶。

「每一塊土地都是地表上獨一無二的坐標，人和土地是不可分割的，土地給了人的生命一種最原始而安定的力量；誠品對土地是尊重的，不管是誠品或市民，都是這塊土地、這座城市的一部分，誠品所扮演的，是『參與城市文化塑造』的成員之一。對於這種參與，我們有很多的想像，那會是在某種層面上，為社會注入正面的能量，而那其實是一種與城市文化集體創作的過程。」在吳清友的理念下，誠品總想回到人與土地之間，去探索當下時空的社會。

誠品敦南店Photo credit: Flicker, CC credited