讓創作者優先享有利益

回想一下點對點音樂檔案共享平台Napster在1999年問世後，主流唱片公司採取了什麼反應。音樂產業幾家主流唱片公司聯手控告Napster這個新的經營模式，被告除了Napster創辦人外，還包括其他一萬八千多名的線上使用者，最終在2001年7月迫使Napster關站。

為這起事件拍攝紀錄片《下載有理》（Downloaded）的導演亞力士．溫德（Alex Winter）在接受《衛報》（The Guardian）專訪時表示：「我很難對重大的文化演變做出非黑即白的二元判斷……以Napster的例子來說，在『任何我已付費的東西都可以分享』的立場，與『就算是買來的，你只要分享任何一個音樂檔案都是犯罪行為』的觀點之間，存在著數也數不清的灰色地帶。」

這話說得沒錯。與其控告消費者，和他們一起找出新的做法往往才是更長遠的經營方式。這起事件後來讓音樂產業成為眾所矚目的焦點，讓大家見識到音樂產業經由通路鋪貨的銷售模式，既欠缺效率又跟不上時代腳步，有些公司政策甚至還有壓迫音樂創作人的嫌疑。

時至今日，音樂產業的經營模式還是改變不大。如今我們可以在區塊鏈上，看到新萌芽的音樂產業生態，在這個領域引領風騷的，包括英國創作歌手伊莫珍．希普（Imogen Heap）、大提琴家柔伊．基廷（Zoë Keating），以及區塊鏈開發人員與創業家。所有文化創業產業念茲在茲的都是追求突破，區塊鏈能夠做的，就是確保這些創作者能夠得到恰如其分的報酬。

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摘自《區塊鏈革命》

數位編輯整理：廖珮汝
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