凡塵中的隱士

獨行——我的油畫山水之路

洪凌

台灣天下文化出版公司為我出書這事讓我惴惴不安。一個畫畫的人，作品已可見其精神行跡，如果另用文字來追溯其生活痕跡成一書，這不得不讓我重憶我的生活往事。

今天書多成災已是共識，勞神而無益的事屢見不鮮。但願此書的出版能自然地呈現一個生命的流程，而這個流程的經驗價值能供讀者玩味，以饗讀者之需，我便欣慰。

此書還得感謝天下文化的朋友，特別是鄭女士的辛苦努力。

生於北京南城，我的成長環境是豐富的。南城天橋一帶的市民氣味，前門附近的小商人味道，夾雜著琉璃廠的古文化氛圍，以及家中從外公那一代養下的知識人的生活習性，它們交織在一起，開啟了我童年的心性。而其中唯獨沒有的是官宦之氣，這也是至今我身上所缺少的，但也從未想去尋求。

可以說我的童年心態是自由、天真和樸素的，只是到了文革時多了一層壓抑的灰色，知識份子的出身在當時是不齒的。按說青年時期是性格的形成期、知識的積累期，而文化教育的廢除使得我們當時處於失學的無奈。插隊是我唯一的道路，而天性對於繪畫的喜愛在那個時代救了我。那是一條自我救贖的精神出路。大凡精神的創造離不開文化的滋養。我的開口「奶」吃得不足，那是離開戰爭才不久的年代，百廢待興。「斷奶」又晚，一直到了八○年代中期，改革開放以後上了中央美院油畫研修班才斷奶。那時我已經三十出頭了，但精神上對母體的依戀卻會是終其一生的。

想來我的人生經歷並非只是個人生命的簡單流水。因了那個時代的不平靜，因了個人有著藝術追求的方向，才顯得略有了幾分姿態，折射出了幾點光斑。歷史的價值往往是時間上精神彌留痕跡的意義。中國這樣一個國家，由於它的政治文化經濟在歷史上不同時期的處境，決定了它不同歷史時期的現狀，個人的命運也就自然地被裹夾在其中。而爭取與逃脫，另尋別境，又是人之本性。

以畫作詩

林百里　廣達電腦董事長

我眼中的洪凌，不僅是畫家與美食家，他以闊大的胸襟，詩人般的感受，尋覓宇宙間生生不息的元氣。我想洪凌應該認為畫家和詩人一樣，必須保持詩人的敏感與透視世界的眼光。所以他本身也像個詩人，只不過是「以畫作詩」。就算說他是詩人，我想他也是開心的。

然而實際上，他也的確保持著文人的生活態度。洪凌長年隱居黃山腳下，春花秋月、朝花夕拾，
無論品酒、飲茗、烹調、作畫，無處不顯現著他對於自然生機的處處體會。黃山濟洪凌以靈，洪凌還黃山以畫，這十多年來的黃山生活，也給予洪凌油畫風景的新體會。

我看洪凌先生的畫

曹興誠　聯華電子榮譽董事長

洪凌先生的畫現在頗有波拉克（Jackson Pollock）的風采，但波拉克為抽象而抽象，顯示的是純粹的不羈；洪凌先生則是不得已才抽象，非如此無法描繪黃山多變而絕美的四季。

一位畫家風格的演變應該有跡可循。例如畢卡索某些藍色時期的作品就已經顯示，他想將不同的性格與思緒同時放在一張臉上；所以他後來索性就將人臉拆開再重新加以組合，如此可以同時在一張臉上表達多重的情緒與面相。洪凌先生從具象而抽象，其演變也是自然的。為了表現四季的風雲變幻，草木的奔放榮枯，具象有時不但無益，反而妨礙了畫面的流暢自然，這時洪先生將具象捨去，是為了表現的需要，並非為了抽象而抽象。

衝突的精采

王偉忠　知名電視製作人

我喜歡洪凌的畫。對我來說，他不只是個畫家。和他聊上幾句，黃湯幾杯下肚之後，他是個懂得下廚懂得吃的老饕，也是個紅白酒精通的品酒專家，他特愛中國白酒，我請他喝過金門高粱。

要把洪凌從以前到現在的故事一次說完，恐怕是有困難，文化大革命下鄉落戶的經歷，恐怕太沈重，那麼談談他的畫吧。洪凌雖然畫的是中國山水，用的卻是西方油畫顏料，真是衝突的精采。黃山很美，但我沒見過可以有人把黃山畫得這般意境，怎麼說呢？如果黃山是美人，洪凌給它穿了四季變換的彩衣，迷人、大膽、蕭然、淒美。黃山對洪凌說：「算你懂我」。

洪凌，一九五五年生於北京。現為北京中央美術學院副教授。畢業於北京首都師範大學美術系，中央美術學院油畫系研修班。長年旅居於黃山已二十年。 一九九七年與二○一一年曾分別參加義大利威尼斯雙年展。其作品深獲各地收藏家喜愛，被藝文媒體喻為「大老闆搶收藏」的藝術家。 在油畫語言中融入中國意象山水精神的探索，其創作成果被畫壇視為中國當代油畫中一枝獨秀的典範。

在出版與雜誌界的工作資歷逾十五年以上，目前在藝術界工作。其他經歷包括出版社企畫、主編等。